揚州彈詞是第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄曲藝類項目。亦稱弦詞，還有小書、對白、彈詞諸名。源于古老的說唱藝術(shù)，形成于明末，興盛于清初，至今已有四百年。揚州彈詞流傳于揚州、鎮(zhèn)江、南京、上海及蘇北等地區(qū)。

揚州彈詞以說表為主，彈唱為輔。其表演與評話大致相同，所不同者一是更加講究字正腔圓，語調(diào)韻味；二是演示動作幅度更小，重在面部表情。說表多用揚州方言，起角色時也用外地“碼頭話”，以區(qū)別和刻畫人物。雙檔演出，二人合作，以不同人物的口吻、聲調(diào)對話。上手演員側(cè)重敘述，唱曲多由下手演員擔任。揚州彈詞常用曲牌以羽調(diào)和商調(diào)居多，樸實典雅，古色古香，多年來少有變化。唱詞安排在書詞當中，有代言體和敘事體，伴奏時，三弦彈骨架音，疏放樸實，琵琶則潤密多變，跌宕綺麗，謂之“三弦骨頭琵琶肉”。

揚州彈詞上演書目繁多，其中有的已失傳。傳統(tǒng)書目有十多部，如《珍珠塔》《白蛇傳》《雙金錠》《審刁案》《落金扇》《玉蜻蜓》《雙珠鳳》等。現(xiàn)代書目如《席方平》《孔雀東南飛》《啼笑姻緣》等。

揚州彈詞在表演方面的藝術(shù)特色，可以概括成四個字，即：“表”“肖”“巧”“裊”?！氨怼本褪钦f表，敘事言情，科趣橫生，滴水不漏；“肖”就是酷肖，人物性格，行事作風，無不凸顯；“巧”就是巧妙，起承轉(zhuǎn)合，關(guān)門過節(jié)，天造地設(shè)；“裊”就是裊娜，含蓄蘊藉，言外有音，馀音繞梁。晚清民初揚州彈詞曾有周氏、孔氏、張氏三個流派，現(xiàn)在唯有張氏彈詞有傳人。

表演形式

揚州彈詞

揚州彈詞表演分單檔、雙檔、多檔等幾種形式。單檔為一人表演，雙檔為兩人表演，多檔為三至四人表演。雙檔表演時，演員分坐書臺左右，相互配合，以不同人物的口吻、聲調(diào)對話。上手演員手執(zhí)三弦，側(cè)重敘述；唱曲多由手抱琵琶的下手演員擔任。常先彈奏一曲或彈唱開篇一首，然后再進入正書。如今，彈詞開篇也獨立成節(jié)目，由一人或多人表演。揚州彈詞是一種說唱藝術(shù)，以說表為主，彈唱為輔，其書目內(nèi)容和說表方式與揚州評話有所不同。

說白要求

說白除要求掌握一般節(jié)奏外，還有快工、慢慢工、繞口之分，其中以快工最為常用和難說。說白要求換氣時沒有停頓的感覺，須須做到“書斷意不斷，意斷神不斷”，“快而不亂，慢而不斷”。

唱腔特征

揚州彈詞的說表多用揚州方言，起角色時也用外地“碼頭話”，以區(qū)別和刻畫人物。雙檔演出，兩人合作，以不同人物的口吻、聲調(diào)對話。

主要樂器

樂器為三弦、琵琶。

曲牌曲調(diào)

揚州彈詞唱詞安排在書詞當中。常用曲牌有“三七梨花”、“瑣南枝”、“沉水”、“海曲”、“道情”等，以羽調(diào)和商調(diào)居多。其中又以“三七梨花”為最主要最基本的曲調(diào)，應(yīng)該說，它是一支旋律優(yōu)美、形態(tài)多姿、表現(xiàn)范圍廣、感情容量大的上品曲牌，曲調(diào)樸實典雅，古色古香，多年來少有變化，頗受觀眾歡迎。

藝術(shù)流派 編輯本段

經(jīng)典劇目 編輯本段

揚州彈詞

揚州彈詞的傳統(tǒng)書目，已記錄的有《玉蜻蜓》、《珍珠塔》、《雙金錠》、《落金扇》、《刁劉氏》、《雙珠鳳》、《雙剪發(fā)》、《白蛇傳》共八部?！?a href="http://93992.cn/doc-view-1843.html" target="_blank">黃金印》、《金瓶梅》、《二度梅》、《倭袍記》、《大紅袍》、《天寶圖》、《麒麟豹》等，均已失傳。

傳統(tǒng)書目大多講述才子佳人的悲歡離合，家庭和社會生活故事，揚善懲惡，褒忠貶奸，所謂“小書”是也。每部可演15至20場，只有《玉蜻蜓》、《雙剪發(fā)》書詞較長，分別可演60多場。書目大都據(jù)說唱（彈詞）印本改編，內(nèi)容比印本豐富，也頗有與印本不同之處。

流行地區(qū) 編輯本段

傳承保護 編輯本段

流傳現(xiàn)狀

在二十一世紀經(jīng)濟大潮和外來文化的雙重沖擊下，揚州彈詞生存艱難，后繼乏人，亟待保護，以利于傳承發(fā)展。

保護措施

揚州市曲藝研究所重視對傳統(tǒng)曲藝的傳承與搶救，整理出版?zhèn)鹘y(tǒng)書目；錄制非遺傳承人經(jīng)典書目的影像資料；移植改編長篇書目；開通中國揚州曲藝網(wǎng)網(wǎng)站，使揚州曲藝有了得以充分展示的網(wǎng)絡(luò)平臺。

入選非遺

2008年6月7日，揚州彈詞經(jīng)國務(wù)院批準列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，遺產(chǎn)編號為Ⅴ-50。

代表人物

代表人物

李仁珍，女，1946年生，江蘇省揚州市人，為國家一級演員。幼時家貧，自學成才，1960年考進揚州市曲藝團曾經(jīng)跟隨揚州評話藝術(shù)大師王少堂先生學過評話《武松》，又曾跟揚州清曲名家王萬青先生學過清曲，后拜在彈詞世家張氏門下。她大改革揚州彈詞的琵琶演奏，將原來僅用上位改為上、中、下三把，使旋律變化豐富，聲腔高低變化幅度增大；改革了揚州彈詞的曲調(diào)，創(chuàng)作了100多首新?lián)P州彈詞新腔，形成了風格獨特的李派李調(diào)藝術(shù)。李仁珍發(fā)揮個人所長，在表演中講究音樂語言的節(jié)奏和的律，用琵琶說話用意境感人，說表細膩，層次清楚，角色分明，表演自然，功底深厚，被譽為“彈詞皇后”。2009年6月，李仁珍入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人。

徐桂清，女，1960年，徐桂清報考了揚州市曲藝團，當時她才12歲。15歲徐桂清就正式登臺表演了，第一部就是張氏彈詞的代表作《珍珠塔》。接著便開始了四處“跑碼頭”的生活，一次次地登臺，一次次地總結(jié)經(jīng)驗，徐桂清的表演日趨成熟，隨著年齡的增長，形成了感情真摯、動作大方、唱腔圓潤的表演風格。技藝成熟的徐桂清開始思索如何創(chuàng)新表演?！短湫σ蚓墶こ踹M將軍府》中關(guān)秀姑的演唱曲調(diào)的改革就是一個嘗試。原本的曲調(diào)是揚州彈詞的傳統(tǒng)曲調(diào)“三七梨花”，她大膽地將揚州清曲與民間音樂的曲調(diào)糅合進去，使曲調(diào)更加委婉，既保持了傳統(tǒng)的地方風格，又有新的韻味。除了傳統(tǒng)書目外，徐桂清也參與創(chuàng)作了許多新的曲調(diào)音樂。退休后她創(chuàng)辦了“清音工作室”，成立了“三霞”藝術(shù)團，將市區(qū)一大批老中青地方曲藝、木偶、歌舞演員招到旗下，彼此之間切磋技藝，自得其樂。