蘇劇是第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄傳統(tǒng)戲劇類項(xiàng)目。蘇劇是蘇州地方戲劇,源于蘇州,流行于蘇南浙北城鄉(xiāng),具有300多年歷史。其前身為“蘇灘”,亦稱“南詞”、“對(duì)白南詞”,由南詞、昆曲、花鼓灘簧合流衍變而成。原為坐唱,演唱時(shí)五至八人圍坐一桌,分任生旦凈丑等角色,自拉自唱,無說表,與彈詞不同。1941年國(guó)風(fēng)蘇劇成立后,蘇灘正式走上舞臺(tái),始稱“蘇劇”。蘇灘曾流傳到福建、江西、湖南、四川等地,在江浙滬灘簧系統(tǒng)中是發(fā)源較早、規(guī)模較大、影響較廣的一支,對(duì)周邊的常灘、錫灘、申灘、杭灘、余姚灘簧等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
蘇灘劇目分“前灘”、“后灘”兩大類。前灘大部分吸收昆曲,現(xiàn)尚存流傳腳本五十余種,二百多折,音樂以[太平調(diào)]最為常用。后灘大多改編與仿作自灘簧對(duì)子戲或民間說唱,現(xiàn)存劇目一百余種,運(yùn)用很多民歌小調(diào),內(nèi)容詼諧幽默,亦稱“油灘”,有油滑、通俗之意。蘇灘發(fā)展為蘇劇后,既保留了蘇灘優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的唱腔特色,又遵循戲劇舞臺(tái)原則,表演細(xì)膩,注重人物心理刻畫,音樂典雅動(dòng)聽,具有蘇州特色,深受觀眾喜愛。
屬于板腔體戲曲類型,主要曲調(diào)為太平調(diào),常用曲調(diào)還有弦索調(diào)、迷魂調(diào)、費(fèi)伽調(diào)、柴調(diào)、南方調(diào)、二美調(diào)、流水板等。曲調(diào)源自昆曲曲牌、蘇州民歌,以及各種小調(diào),如春調(diào)、劈破玉、數(shù)金陵、鮮花調(diào)、夜夜游、大九連環(huán)、小九連環(huán)、五更十送等。樂隊(duì)分拉弦樂、吹管樂、彈撥樂和打擊樂等四大類。
概況簡(jiǎn)介
編輯本段
蘇劇,江蘇省蘇州市地方傳統(tǒng)戲劇,國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。蘇劇由花鼓灘簧與南詞、昆曲合流而成,流行于蘇南浙北城鄉(xiāng)。其前身蘇灘原名對(duì)白南詞,俗稱“打山頭”,是一種圍坐清唱的曲藝形式。1912年對(duì)白南詞有了簡(jiǎn)單的化裝表演形式,1941年朱國(guó)梁在上海創(chuàng)建國(guó)風(fēng)新型蘇劇團(tuán),嘗試將對(duì)白南詞發(fā)展為獨(dú)立的戲曲聲腔劇種蘇劇,讓蘇劇和昆曲在一起混合演出。中華人民共和國(guó)成立后,蘇劇健康成長(zhǎng)起來。蘇劇因深受昆腔的影響,所以蘇劇的音樂風(fēng)格婉轉(zhuǎn)清麗,細(xì)膩動(dòng)人,具有濃厚的江南風(fēng)味。 2006年5月20日,蘇劇經(jīng)中華人民共和國(guó)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,遺產(chǎn)編號(hào)為Ⅳ-55。
起源
蘇劇其前身是蘇灘(攤),由南詞、花鼓灘簧、昆曲合流、衍變而成。
南詞,其腔調(diào)最早與北方弦索流入江南有關(guān),至遲形成于明萬歷年間。萬歷間沈?qū)櫧?/span>《度曲須知》曾說:“至北詞之被弦索,向來盛之婁東,……邇年聲歌家頗懲紕繆。競(jìng)效改弦,一時(shí)風(fēng)氣所移,遠(yuǎn)邇?nèi)喝圾Q和,蓋吳中‘弦索’自今而后始得與南詞(按指南曲)并推隆盛矣?!边@種“吳中新樂弦索”約于清康熙前后分流為彈詞和南詞。彈詞唱敘事體曲鬩,乾隆間蔣士銓《唱南詞》一詩(shī)中所說:“三弦掩抑平湖調(diào),先唱攤頭與提要”即指此而言。南詞唱代言體戲文,清初盛行于吳中的弦索調(diào)時(shí)劇即是,其傳統(tǒng)劇目見康熙六十一年(1722)作序的《太古傳宗弦索調(diào)時(shí)劇新譜》及乾隆五十七年(1792)刊行的《納書楹曲譜》所收的《蘆林》、《大王昭君》、《小王昭君》、《思凡》等二十余出。
至清乾隆年間,南詞已風(fēng)靡于江浙一帶,并流傳到閩、皖、贛、湘、鄂、川、黔諸省及北京等地。弦索調(diào)是南詞發(fā)軔期的主要腔調(diào)之一,在乾隆前后期間,又逐步吸收、融化、創(chuàng)造了某些與【弦索調(diào)】腔調(diào)因素相近的曲調(diào),諸如【費(fèi)伽(家)調(diào)】、(昵媚調(diào)】等。另有【太平調(diào)】是南詞中比較完善、運(yùn)用最多的基本曲調(diào),不僅有“慢板”、虬陜板”、“散板”等板式變化,且分備色行當(dāng)?;蛑^【太平調(diào)】的淵源,與明王驥德《曲律》、范濂《云間據(jù)目鈔》中所說之“太平腔”有關(guān),待考。 灘簧,又名花鼓灘簧,早在明萬歷年間已形成“小戲”形式,故又稱“花鼓小戲”。較早的文字記載見于萬歷年間無錫高攀龍的《憲約》:“花鼓淫戲,誨淫實(shí)甚。”至遲在清康熙、雍正年間,花鼓灘簧已盛行于江浙一帶農(nóng)村,蘇州閶門外廣濟(jì)橋堍所立康熙二十六年六月《長(zhǎng)洲吳縣二縣永禁揚(yáng)花在街頭吹唱占奪民間吹手主顧哄騙民財(cái)碑記》中即記有“揚(yáng)花”(即“揚(yáng)州花鼓”)“在于街頭吹唱”的情形,其傳統(tǒng)小戲有《打花鼓》、《種大麥》、《磨豆腐》、《蕩湖船》等。又據(jù)清《道光璜涇志稿》卷一:太倉(cāng)“自雍正以來,忽興壓寶,窩主日寶場(chǎng)。旁列茶肆,延江湖男女唱淫詞,謂之唱攤簧;甚者搭臺(tái)于附近僻處,演唱男女私情之事,謂之花鼓戲。”花鼓灘簧的曲調(diào),主要吸收蘇、浙、皖毗鄰地區(qū)的各種民間山歌、小曲、時(shí)調(diào)等逐步衍變而成。 南詞與花鼓灘簧合流,大抵在清乾隆年間。乾隆末年(1795)成書的《霓裳續(xù)譜》卷八中已收有【南詞彈簧調(diào)】?jī)芍А?/span>
昆曲與南詞的結(jié)合,最先表現(xiàn)在昆劇移植并兼演弦索調(diào)時(shí)劇,接著南詞亦將昆曲劇目改編為代言體戲文,以南詞曲調(diào)演唱。最早可見于嘉慶九年(1804)《白雪遺音》卷四所收南詞《醉歸》、《獨(dú)占》二折。至咸豐初,文人詞客改編昆曲劇目為南詞之風(fēng)大盛。結(jié)構(gòu)大體不變,對(duì)白基本依舊,唱詞則由長(zhǎng)短句改為七字句(或大體襲用原詞),其要旨在將昆曲深?yuàn)W的唱詞盡量加以通俗化。演唱中也組合進(jìn)某些昆曲曲牌,如【曲頭】、【曲尾】、【一江風(fēng)】、【點(diǎn)絳唇】、【朝元歌】、【鎖南枝】、【六幺令】、【羽調(diào)排歌】等。演唱時(shí)五至七人圍坐一席,分任各種角色,并兼伴奏。這種南詞,被稱為“錢攤”(據(jù)說因倡始者為蘇州舉人錢明樹),又稱“全攤”(因所唱系全本戲)。當(dāng)時(shí)全灘只有“清客串”(業(yè)余演唱),在蘇州元妙觀方丈里設(shè)大局,城之東南西北各設(shè)分局。
咸、同年間,蘇州出現(xiàn)一種半昆半灘的堂名(即素衣清唱戲文),閶門外山塘街開有南陽(yáng)福慶祿半昆灘堂名班。至光緒年間,半昆灘堂名盛行于蘇州城內(nèi),凡婚嫁、壽誕喜事,主家多請(qǐng)其演唱。半昆灘與全灘不同之處,是在唱全灘時(shí),開場(chǎng)唱段用昆曲,中間仍用南詞,最后的唱段及尾聲又用昆曲。半昆灘堂名演唱時(shí),以全灘劇目為正戲,之后再唱一些移植、仿作自花鼓灘簧或其他劇種中以丑腳為主的玩笑戲。因其油腔滑調(diào)而被稱為“油灘”,又因安排在正戲之后而被稱為“后灘”,與此同時(shí),全灘又被稱為“前灘”。
形成
光緒初,南詞向職業(yè)化發(fā)展,藝員俱男性,承接堂會(huì),其行會(huì)公所名“慶云集”,設(shè)于蘇州城東倉(cāng)橋堍。光緒中葉易名為“咸慶集”,其有見識(shí)者如蔣寅生、莫渭齡、張鶴樓、杜祥林等,進(jìn)而至蘇南縣鎮(zhèn)與杭、嘉、湖一帶茶館書場(chǎng)演唱。宣統(tǒng)三年(1911),又易名為“開智社”,遷址于城中喬司空巷,繼而于城之東南西北各設(shè)分社。 這期間,約于光緒五、六年(1879、1880)間,對(duì)白南詞始由蘇州商人汪利生(一說名“吉生”)、王鶴珊等傳至上海,逐漸形成“蘇道”和“海道”兩個(gè)流派。光緒十年前后,汪利生入室弟子林步青(專唱后灘,工丑)在上海首起林家班,接踵又有張?bào)汩Γ▽3盀?,工老生)、朱菊峰(主唱前灘,工大面)組班,合稱上?!澳显~三鼎甲”。光緒末,在上海的蘇州南詞藝人為區(qū)別上海等地的灘簧,將蘇州南詞的前灘與后灘合稱為“蘇灘”(蘇州本地則在辛亥革命后方始逐漸改稱“蘇灘”)。
發(fā)展
民國(guó)九年(1920),蘇州閶門外出現(xiàn)第一家全男子化妝南詞“慶祿班”,仍以堂唱為主。民國(guó)十六年,復(fù)以郎金福、楊德康、徐培卿等慶祿班舊人為骨干,再組全男子化妝南詞“開通社”,改堂唱傳統(tǒng)而至閶門外五福路(今留園路二十四號(hào))大世界游藝場(chǎng)的夜花園,定期演唱化妝南詞專場(chǎng)。翌年,蘇道藝人薛浩如等男女十余人,在上海大新公司游藝場(chǎng)首演化妝南詞《呆中?!?、《十五貫》、《玉連環(huán)》、《宋江鬧院》等整本大戲。民國(guó)十八年,蘇州金門內(nèi)景德路遂園小世界娛樂場(chǎng)由開通社舊人徐培卿等,會(huì)同胡鑄欽、殷榮棠、徐小香、周筱洲、沈金根、孫筱漁、陳安蓀等,另組全男子化妝南詞“延臺(tái)秋班”;大世界與石路口嘯云天茶社等則在蘇州開演男女化妝南詞。同年四月,朱國(guó)棵、張鳳云等在上海創(chuàng)建“國(guó)風(fēng)社”,翌年開演化妝南詞整本大戲《花魁記》。至三十年代,蘇灘以化妝南詞為過渡,終于形成戲曲新劇種。
抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間,蘇劇處境艱難。民國(guó)三十年七月,國(guó)風(fēng)社與華和笙主持之正風(fēng)社合并為“國(guó)風(fēng)蘇劇團(tuán)”,長(zhǎng)期在蘇州與杭、嘉、湖等地堅(jiān)持巡回演出,為蘇劇發(fā)展起到了承先啟后的作用。
中華人民共和國(guó)成立后,蘇劇獲得新生。1951年3月,在上海由吳蘭英籌資,與蘇灘藝人朱筱峰、李丹翁、華和笙等發(fā)起組織民鋒蘇劇團(tuán);1952年初,又建青鋒蘇劇團(tuán),均為民辦。1953年10月,民鋒遷蘇州,屬蘇州市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)領(lǐng)導(dǎo),系民營(yíng)公助劇團(tuán)。1954年青鋒亦遷蘇州,翌年春與民鋒合并;秋,青鋒又分出(1985年集體轉(zhuǎn)業(yè))。1954年,民鋒團(tuán)與浙江杭州的國(guó)風(fēng)團(tuán)聯(lián)合排演《醉歸》、《竇公送子》,以江蘇省代表團(tuán)名義參加華東區(qū)戲曲觀摩演出大會(huì),獲演出獎(jiǎng)。莊再春和蔣玉芳、龔祥甫分獲演員二、三等獎(jiǎng),朱國(guó)木梁獲老藝人榮譽(yù)獎(jiǎng)。1956年3月,民鋒改為蘇州市蘇劇團(tuán)。4月,已在杭州落戶的國(guó)風(fēng)蘇劇團(tuán)改為浙江昆蘇劇團(tuán);不久赴京在中南海獻(xiàn)演蘇劇《掃秦》、《送子》、《拜月》等。同年10月23日,蘇州市蘇劇團(tuán)也改為江蘇省蘇昆劇團(tuán)。在此前后該團(tuán)曾分批培養(yǎng)“繼”字輩學(xué)員四十三人。1959年至1960年又招收“承”字輩學(xué)員五十五人。1960年4月,由中共江蘇省委與蘇州市委協(xié)商決定在南京拓建江蘇省蘇昆劇團(tuán),與蘇州的同名并存,為此蘇州輸送張繼青等十三名青年演員與部分樂隊(duì)人員去寧。 “文化大革命”初期,駐蘇州的江蘇省蘇昆劇團(tuán)被迫撤銷。1972年7月,建蘇劇小組。同年10月駐南京的江蘇省蘇昆劇團(tuán)下放至蘇州,并入蘇劇小組(曾復(fù)名江蘇省蘇昆劇團(tuán))。1977年11月,成立江蘇省蘇劇團(tuán)(原南京團(tuán)回寧)。同年底始,該團(tuán)分批招收建國(guó)后第四代學(xué)員三十人。其時(shí)蘇劇在文學(xué)、音樂、表演、舞臺(tái)美術(shù)諸方面均具一定規(guī)模。1982年2月1日,蘇州恢復(fù)江蘇省蘇昆劇團(tuán),分設(shè)蘇、昆二隊(duì);12月,該團(tuán)創(chuàng)作上演了《五姑娘》。此時(shí),該團(tuán)蘇劇隊(duì)尚有男女演員各二十一人,樂隊(duì)十八人,舞臺(tái)美術(shù)十三人。
音樂唱腔
蘇劇的音樂唱腔主要有三個(gè)來源,一是昆曲曲牌,二是南詞,三是灘簧曲調(diào)。因深受昆曲的影響,所以蘇劇的音樂風(fēng)格婉轉(zhuǎn)清麗,細(xì)膩動(dòng)人,同時(shí)保留蘇灘通俗流暢的風(fēng)韻。其伴奏以二胡為主,兼用江南絲竹。常用的傳統(tǒng)曲調(diào)有太平調(diào)、弦索調(diào)、費(fèi)家調(diào)、柴調(diào)、迷魂調(diào)、銀絞絲、流水板等數(shù)十種,另外還有源自昆曲的【一江風(fēng)】、【點(diǎn)絳唇】、【鎖南枝】、【羽調(diào)排歌】等和蘇州一帶流傳的民歌小曲如【春調(diào)】、【劈破玉】、【大九連環(huán)】、【小九連環(huán)】等,又有慢板、快板、散板等各種板式。角色行當(dāng)
蘇劇的角色行當(dāng)與昆曲基本相同,現(xiàn)有老外、老生、副末、冠生、巾生、雉尾生、窮生、老旦、正旦、作旦、四旦、五旦、六旦、凈、副、丑等行當(dāng),演員往往一人兼幾行,如老生兼演老外、副末,副兼演丑,正旦兼演作旦、四旦、五旦、六旦等。蘇劇的表演亦充分借鑒了昆曲的經(jīng)驗(yàn),婉麗多姿,細(xì)致傳神。
演唱樂器
所用樂器有:弦子、琵琶、胡琴、鼓板、笙、笛、簫、嗩吶,以二胡為主奏樂器。

蘇劇
蘇劇的傳統(tǒng)劇目與化裝蘇灘一致,分為兩大類。一類稱前灘,劇目現(xiàn)尚存有腳本流傳者計(jì)有《花魁記》、《西廂記》、《牡丹亭》、《琵琶記》等五十余種,合二百余折。另一類稱后灘,劇目主要有“游觀十八出”(尚有腳本者:《逼殺》、《吃看》、《現(xiàn)算》、《馬上膏》、《說夢(mèng)》、《測(cè)字》、《看燈》、《湖州蓮花落》、《嗡鼻頭阿二》等)和“四賣一垃圾”(《賣橄欖》、《賣草囤》、《賣青炭》、《賣明礬》、《捉垃圾》)。其余常演劇目還有:《蕩湖船》、《賣布》、《賣紅菱》、《公偷》、《說贊》、《扦做》、《請(qǐng)醫(yī)》、《齋飯》、《借靴》、《羅夢(mèng)》、《拜年》、《大補(bǔ)缸》、《打窗樓》、《雙落發(fā)》、《分家》、《來富唱山歌》、《教歌》、《嫖院》、《探親》等。
社會(huì)影響
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榮譽(yù)表彰
1957年4月,江蘇省蘇昆劇團(tuán)參加江蘇省第一屆戲曲觀摩演出大會(huì),莊再春、蔣玉芳獲演員一等獎(jiǎng),朱容和丁杰、郭音分獲演員二、三等獎(jiǎng),張繼青、柳繼雁獲青年演員獎(jiǎng)。
社會(huì)活動(dòng)
2018年10月27日,蘇劇現(xiàn)代戲《國(guó)鼎魂》作為閉幕演出劇目在“2018紫金文化藝術(shù)節(jié)”上上演。
傳承保護(hù)
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傳承價(jià)值
蘇劇是蘇州的地方劇種,曲調(diào)清麗優(yōu)美,唱腔婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽,對(duì)白吳儂軟語(yǔ),頗有地方特色韻味,它在中國(guó)眾多地方戲曲中獨(dú)樹一幟,是吳地民間的音樂遺產(chǎn),是戲曲文化的珍寶,對(duì)蘇州的傳統(tǒng)文化也有著不可估量的杰出貢獻(xiàn)和重要的文化傳承作用,能夠大大促進(jìn)和推動(dòng)社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展,同時(shí)能傳揚(yáng)悠久深遠(yuǎn)的蘇南地區(qū)文化。
傳承人物
蔣玉芳,女,漢族,1922年生,2008年去世,江蘇蘇州人。第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目蘇劇代表性傳承人,國(guó)家一級(jí)演員。
尹斯明,女,漢族,1921年生,上海人。第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目蘇劇代表性傳承人。
保護(hù)措施
2016年5月,在黨中央關(guān)懷和社會(huì)各界關(guān)心下,在以王芳為代表的蘇劇表演藝術(shù)家的奔走呼吁下,經(jīng)蘇州市委、市政府批準(zhǔn),蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心正式建立,蘇劇從此有了獨(dú)立建制的傳承保護(hù)單位,出現(xiàn)了一個(gè)“中心”守護(hù)一個(gè)劇種的局面。蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心主任王芳帶領(lǐng)熱愛蘇劇的一群人,花費(fèi)很大心血收集整理和研究挖掘經(jīng)典蘇劇劇目,培養(yǎng)人才、開展創(chuàng)作,舉辦各類蘇劇演出活動(dòng),普及和傳播蘇劇藝術(shù)。